手绘插画，唯美意境插画女

插画是绘画艺术术语,在中国被人们俗称为插图。

意指照亮之意,也就是说插画可以使文字意念变得更明确清晰。

插画的背景

今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图,卡通吉祥物,影视海报,游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计,广告,漫画,绘本,贺卡,挂历,装饰画,包装等多种形式,延伸到现在的网络及手机上的虚拟物品及相关视觉应用等。

插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动,社会公共事业,商业活动,影视文化等方面,插画可以分为艺术性插画和商业性插画,一般为企业,为产品,为宣传,为修饰等所绘制的图画,我们都将它归于商业性插画范畴。

治愈系插画

插画的7种风格

特点-扁平、流行、常用的风格、简洁明了

扁平插画简单来讲就是把复杂的关系简约化,让画面更加清爽整洁,也是现在比较常用的风格了,很多商务类的APP会选择使用这种风格。比如说拉勾、钉钉...

特点-扁平插画的变种、增加颗粒感、有质感、光影关系好

肌理插画顾名思义就是给插画加上了些肌理质感(比如杂色)和光感,本质也和扁平插画差不多,一些想体现质感的页面会用到这种风格。以下是一些设计师的作品。

特点-美术功底要求最高、应用广、展现内容丰富。手绘风格的插画运用的也比较广,常见的有一些插画绘本,故事场景设计等。下面这些是摘自插画师-顾心的作品。

特点-简洁、圆润、可爱、断点

MBE插画(dribbble的一位设计师创作了这种风格),它主要的特点就是圆润、可爱、呆萌、简洁。在APP中的引导页、启动页和缺省页运用也比较广泛。

特点-唯美、颜色的采取近似色、颜色明亮鲜艳。

渐变插画有点类似日本漫画场景的感觉,风格特别唯美浪漫。光感比较强,所以也称为微光插画。颜色一般采用相近色,颜色种类不要太多。

特点-2.5d插画、立体感强、视觉冲击强。

立体插画也称为2.5D插画,也就是在二维的空间里表现三维的事物。

唯美意境插画女

怎么学画插画1、准备合适顺手的，例如，画笔、画纸、颜料。2、对手绘插画有所构思，平时多学习，看手绘插画的书籍。3、有想象力。4、多观察生活的事物，找到生活中点点滴滴的素材，进行总结归纳，成为手绘插画的素材。5、勤加练习。6、跟名师学习，事半功倍，快速的掌握手绘插画的画法。7、学会对手绘插画的拆分。怎样学手绘插画01手绘插画学习过程是由浅到深的，首先定一个具体主体和创作方向，熟练以后再开始尝试抽象的主题。构图的选择会影响到主体的呈现，所以构图要选择能够搭配主体，以及传递内容的。通过透视原理来观察画面的角度，其次负空间与图底关系，视觉引导与动势，点、线、面的关系都要掌握，最后要控制好色彩搭配的比例，训练时质量大于数量。插画在中国俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机上的虚拟物品及相关视觉应用等。手绘插画教程主要包括素材搜集、草图绘制、明确线稿、确定基调、造型这几步，插画是一种视觉传达艺术，手绘插画需要具备较高的手绘能力，同时还要能完美的表达插画的内容和创意。素材搜集通过各种方式来选择与主题相关的素材。

插画手绘合集

怎样学手绘插画

手绘插画如何学?

一、手绘插图的基础

素描基础是一切美术和绘画的敲门砖和基石。一开始都是学素描的。如果他们有良好的素描基础,就能流畅地进行绘画、创作和表达。最基础的四部素描:黑白灰比例、体量感、感空和素描练习。临摹是捷径,但临摹不要盲目描述,要结合知识结构进行解读和描述。喷漆步骤:处理好整个画面中黑、白、灰的关系。塑造体量感,注意空的关系调整空之间的关系,注意前方物体。

二、科学的手绘插图训练方法

首先是素描,大量的素描练习,增强自己的肌肉记忆,锻炼观察能力;

其次,漫画线稿把画线变成了手的本能,让手在大脑还没反应过来之前就已经画好了,这样线就过去了;

最后是水彩练习,水彩可以锻炼我们的配色能力,增强色感,对后期手绘插画的绘制会有很大的帮助。

三、手绘插画角色的要点

我们在画人物的时候,如果对人体结构没有透彻的了解,保持一个动作可能没事,但是一旦要画人体动态,人物的结构就可能变形,所以要练人物的人体。对于人体的结构,我们可以通过素描来把握。

首先根据人物画,画出不同的角度,抓住关键帧。掌握后,可以尝试用空自己画出不同的动作,增加练习难度,尝试彻底了解人体。

以上就是手绘插画的全部内容，怎么学画插画1、准备合适顺手的，例如，画笔、画纸、颜料。2、对手绘插画有所构思，平时多学习，看手绘插画的书籍。3、有想象力。4、多观察生活的事物，找到生活中点点滴滴的素材，进行总结归纳，成为手绘插画的素材。