春天的画？《春之歌》在古往今来众多画牛图中显得颇为特别，也不同于徐悲鸿本人以往的画作。《春之歌》画面上壮牛形体庞大，牧童灵动乖巧，一大一小，一静一动；老柳茁壮，新枝繁茂，虽是墨笔，绿意可掬。衬以葱葱绿草，那么，春天的画？一起来了解一下吧。
表现春天的绘画作品如下：
1、《春山游骑图》
这幅《春山游骑图》以传统的春山行旅为题材，描绘高山石崖险峻陡峭，楼阁房舍掩映其间，错落有致。近景山溪岸边春花几树，山溪湍流，小桥流水，主仆一行三人正在过桥。山上苍松浓郁，遒劲多姿。舍后绿树成荫，一派春机昂然的景象。画家在全景式的构图中突出前景，着意表现春山、游骑、桃花、虬松，以此点明题意。
2、《汉宫春晓图》
这幅画创作于乾隆三十二年，图虽名为汉代宫殿之景，但实际上表现的是作者想像中的仙山琼阁，宫阙殿宇富有装饰趣味而不具写实性。图中山石形貌奇异，繁皴与密斫浑然一体，其灵动的点染不仅显现出石质的坚硬，同时增强了画面的动势，与工整精巧的宫阙楼阁形成粗放与华美、活泼与整齐的鲜明对比。
3、《春山图》
这幅《春山图》是商琦唯一存世的署款之作。远景峰峦叠翠，烟笼雾罩；近景丛林杂树，着春染绿；远、近景之间衬以沙碛古桥，更添空阔苍茫之势。图中所绘物象众多，展现了作者较为全面的技法和营势造型的能力。
春天的画法如下：
1、首先画出一个方形边框，在边框的左侧画上一棵大树，注意画出树干的纹路，在右下角画上一棵树木。
2、然后在画面的底部画上草地，地面上画上花朵、小鸡，并在右上角画上树枝和燕子，天空中画上云朵、太阳装饰。
3、现在可以涂色了，先给草地涂上深绿色，花朵涂红色，小鸡涂黄色，大树涂伤绿色和棕色。
4、接着将太阳涂上黄色和红色，右上角的树枝涂绿色，燕子涂上黑色和灰色。
5、最后，我们给天空中的云朵涂上蓝色，一份漂亮的春天的风景就完成了。
气候：
在春季，地球的北半球开始倾向太阳，受到越来越多的太阳光直射，因而气温开始升高。春季植物开始发芽生长，许多鲜花开放。冬眠的动物苏醒，许多以卵过冬的动物孵化，鸟类开始迁徙，离开越冬地向繁殖地进发。
许多动物在这段时间里发情，因此中国也将春季称为“万物复苏”的季节。由于热空气开始北移，而冷空气还往往依然徘徊，此外土地、水域与空气温度上升的速度不同。从气象角度来说，我国属季风气候区，春季是冬夏季风交替转换时期，冷空气和暖湿气流此消彼长，互不相让。
南方地区，春天里隔三岔五便有一股冷空气侵入，与西南暖湿气流交汇，形成阴雨天气。
桑德罗·波提切利（Sandro.Botticeli 1445-1510）是意大利文艺复兴时期的画家。《春》作于1478年，正值他37岁艺术生涯的巅峰时期。
作品取材于当时的著名诗人波利希安的寓言诗———一个早春的清晨，在优美雅静的果林里，端庄妩媚的爱与美之神维纳斯位居中央，正以闲散幽雅的表情等待着为春之降临举行盛大的典礼。她的右边，动人的美慧三女神身着薄如蝉翼的纱裙，沐浴着阳光，正携手翩翩起舞———“美丽”戴着人间饰物珠光闪耀，“青春”羞答答背过身去，“幸福”愉快地扭动腰肢，她们将给人间带来生命的欢乐。她们一旁的是众神使者———身披红衣、带佩刀的墨丘利，他挥舞神杖，正在驱散冬天的阴云。在维纳斯的左边，分别是花神、春神与风神，头戴花环，身披饰花盛装的花神弗罗娜正以优美飘逸的健步迎面而来，将鲜花撒向大地，象征“春回大地，万木争荣”的自然季节即将来临。而维纳斯上方飞翔的小爱神，蒙住双眼射出了他的爱情金箭。作品展示了充满着春的欢欣的众神形象，这种对于人性的赞美，具有非凡的美感。但在那些庄重而自信的形象里，总不免带着画家内心深处所埋藏的一种无名的忧伤。
波提切利的艺术成就集中体现在秀逸的风格、明丽灿烂的色彩、流畅轻灵的线条，以及细润而恬淡的诗意风格，这种风格影响了数代艺术家，至今仍散发着迷人的光辉。
1、作品名：春天的花
作者：克劳德·莫奈
创作时间：1864年
分类：绘画，油画
收藏地：克里夫兰博物馆（美国）
这幅《春天的花》虽然出自24岁年纪轻轻的莫奈之手，然而已经极具个性——构图大胆，用笔自信，已展示出画家对色彩异常敏锐的先兆。1864年，莫奈记叙了与戎金、布丹两位前辈一起在户外作画的愉快时光，莫奈写道：“自然变得非常美，一切都显得变幻多姿，真是妙极了！”这幅《春天的花》当然值得炫耀，莫奈当时认为这是他有史以来画得最好的一张；同时，这幅画也标示着画家色彩明亮且充满活力的盛期，即将到来。
2、《盛开的桃花》
作者：梵高
创作年代：1888年
画作类型：油画、名画
现收藏地：荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆
《盛开的桃花》，是1888年梵高为了纪念他去世的表兄莫夫而作。在给提奥的信中，梵高写道：“我把画架摆在果树园里，在室外光下画了一幅油画——淡紫色的耕地，一道芦苇篱笆，两株玫瑰红色的桃树，衬着一片明快的蓝色与白色的天空。这大概是我所画的最好的一幅风景画。”
3、《春之歌》
作者：徐悲鸿
创作时间：乙亥（1935年）
钤印：悲
《春之歌》在古往今来众多画牛图中显得颇为特别，也不同于徐悲鸿本人以往的画作。《春之歌》画面上壮牛形体庞大，牧童灵动乖巧，一大一小，一静一动；老柳茁壮，新枝繁茂，虽是墨笔，绿意可掬。
桑德罗·波提切利（Sandro.Botticeli 1445-1510）是意大利文艺复兴时期的画家。《春》作于1478年，正值他37岁艺术生涯的巅峰时期。
作品取材于当时的著名诗人波利希安的寓言诗———一个早春的清晨，在优美雅静的果林里，端庄妩媚的爱与美之神维纳斯位居中央，正以闲散幽雅的表情等待着为春之降临举行盛大的典礼。她的右边，动人的美慧三女神身着薄如蝉翼的纱裙，沐浴着阳光，正携手翩翩起舞———“美丽”戴着人间饰物珠光闪耀，“青春”羞答答背过身去，“幸福”愉快地扭动腰肢，她们将给人间带来生命的欢乐。她们一旁的是众神使者———身披红衣、带佩刀的墨丘利，他挥舞神杖，正在驱散冬天的阴云。在维纳斯的左边，分别是花神、春神与风神，头戴花环，身披饰花盛装的花神弗罗娜正以优美飘逸的健步迎面而来，将鲜花撒向大地，象征“春回大地，万木争荣”的自然季节即将来临。而维纳斯上方飞翔的小爱神，蒙住双眼射出了他的爱情金箭。作品展示了充满着春的欢欣的众神形象，这种对于人性的赞美，具有非凡的美感。但在那些庄重而自信的形象里，总不免带着画家内心深处所埋藏的一种无名的忧伤。
波提切利的艺术成就集中体现在秀逸的风格、明丽灿烂的色彩、流畅轻灵的线条，以及细润而恬淡的诗意风格，这种风格影响了数代艺术家，至今仍散发着迷人的光辉。
以上就是春天的画的全部内容，表现春天的绘画作品如下：1、《春山游骑图》这幅《春山游骑图》以传统的春山行旅为题材，描绘高山石崖险峻陡峭，楼阁房舍掩映其间，错落有致。近景山溪岸边春花几树，山溪湍流，小桥流水，主仆一行三人正在过桥。
