名画鉴赏？西班牙画家毕加索于1905年创作，此时的毕加索才24岁，在法国巴黎的蒙马特尔、此画是布面油画，100*80cm。这幅画被德国的犹太富商格奥尔格先生收藏，这位收藏家背后的爱情故事感人至深，也成为这幅画的一部分，也值得鉴赏，那么，名画鉴赏？一起来了解一下吧。
委拉斯贵支是十七世纪西班牙的宫廷画师，他晚年的重要作品《纺织女》绘于1657年，描述的是马德里皇家织造厂的场景。
形式要素分析
《纺织女》采用对称式构图，并将画面空间分为两个部分。前景部分描绘的是纺织女工的工作场景，以中间一位女工（女五）为中心，另外四位纺织女工呈对称格局排开。后景部分描绘的是几位宫廷贵妇在观赏纺织品的场景，并以纺织品上描绘的纺织少女阿莱莘为中心，三位宫廷贵妇与纺织品中的技艺女神巴拉斯呈对称格局排开，从而使前景与后景的空间格局相互对应。
《纺织女》的明暗对比强烈，从前景到后景的明暗层次分明。前景部分整体呈暗色调，前景的前半部分被光线照亮，使纺织女工、纺织及毛线球极富有立体感，并在右边的纺织女工（女一）的上侧身形成高光。前景的后半部分与后景的相接处为暗色调，使整个空间的透视感增强。后景部分整体呈亮色调，大部分处于光线的照射之中，并在纺织少女阿莱莘（纺织品中）的上身形成高光，使其与前景部分的纺织女工（女一）相对应。
《纺织女》中人物造型饱满，富有立体感，人物的衣着与当时的服饰相同，极富现实性。作品中的丰富色彩主要体现在人物的衣着上面，前景右面的穿着白色上衣的女工（女一），是高光反射的色彩基调。
西班牙画家毕加索于1905年创作，此时的毕加索才24岁，在法国巴黎的蒙马特尔、此画是布面油画，100*80cm。这幅画被德国的犹太富商格奥尔格先生收藏，这位收藏家背后的爱情故事感人至深，也成为这幅画的一部分，也值得鉴赏，有兴趣的小伙伴可以搜这个故事来品读一下。
但我们还是单从画作来谈，我们看到的少年身穿蓝色工服，蓝色代表忧郁和寂寞，加上表情忧郁倔强。而稚嫩的脸庞和背景花的设计，仿佛预示着希望。仿佛在说毕加索现在很年轻，对未来充满期待，也相信自己一定能功成名就，但在此刻画作的我（毕加索）很寂寞很孤独。背景的花是盛开的，头顶的花是花蕊，示意少年是希望。
技法：画面胸部开叉地方偏实，往下走虚，胸口到腿部又变虚，左边胳膊内侧由上到下的线有虚实变化线写实技法。少年拿烟斗的姿势是很难摆的，而画家能把他画得很舒服更难。
说到拿烟斗的男孩这副作品很多时候还是很有意思的，也比较的著名，其实问题也不大的，但是还是有不少的老哥说了，这个拿烟斗的男孩还是非常值得一一鉴赏的，那么有的人问了，有没有好一点的鉴赏文章呢？其实是有的，下面就给大家带来了，欢迎一起来看看！
《拿烟斗的男孩》，1905年，法国，毕加索，画布油画，100cm*81cm，私人收藏。
《拿烟斗的男孩》是毕加索玫瑰色时期的代表作之一。时年毕加索24岁，刚刚在法国巴黎附近的蒙马特尔定居不久。画中年轻的巴黎男孩被毕加索称为小路易，他常到毕加索的画室消磨时光，毕加索以他为模特创作了这幅《拿烟斗的男孩》。画中的小路易穿着蓝色的工作服，左手拿着烟斗，头戴花环，背景是两大束花，看上去颇有几分中国画的味道。小路易头上戴着个花环，专家们认为这是画作将完成时，毕加索临时决定加上去的，不过看起来也挺和谐增色。
《拿烟斗的男孩》被评论家誉为：具有达芬奇《蒙娜丽莎》似的神秘，梵高《加歇医生》似的忧郁的唯美之作。随着毕加索声名鹊起，这幅画在巴黎几经转手，最后在伦敦举行的苏富比拍卖会上以1.0416亿美元的天价被德国的犹太富商格奥尔格先生收藏，这个价位创造了世界名画拍卖史的最高纪录。
西班牙艺术大师毕加索，这幅画是他的中期重要作品之一。这个时期的他喜欢用明快、对比强烈的颜色，技法上则是平画化与立体画的完美结合。
画中的女主角名字是玛丽特蕾莎沃尔特，是毕加索钦慕的对象，也是他长期的御用模特。毕加索在年老时写给她的话里有这样的一句话感人至深“与你相遇才是我生命的开始。”
画面颜色鲜亮、平面画与立体画的完美结合。现代绘画与古典绘画的差别，是现代绘画的线条与色彩的自由组合。
红色的椅子代表毕加索的爱把少女团团地围住。
少女沉醉于爱情的梦里。而少女的胸部呈现出半遮半掩的青涩，衣服上的波浪水纹，是画面横向流动的美感。
手部的六个指头，是毕加索爱玩神秘的习惯，他喜欢留下悬疑，让观赏者猜测。“无论当我失忆和高兴的时候，我总是按照我的爱好来安排一切。”
西方绘画是按累进叠加的方式完成的，每天产生一些新东西，是加法的总和。而毕加索是减法完成的。这幅画是毕加索此刻对精神和肉体爱的最好体现。
三、抽象画的鉴赏方法鉴赏画作的时候，有各种方式注解，我们每个人都有自己的想法，对于自己的想法也有给予肯定，那样才能寻找到属于自己的梦。
因此，观赏抽象绘画，除了欣赏画作内容的线条和色块，要更多地运用自己的想象空间和思维自由。
以下是8幅古人喝茶的名画，供您鉴赏：
1.《学士院画题芭蕉》- 作者：苏舜钦
这幅画是宋代苏舜钦所画，描绘了一群文士在庭院中品茶、读书、赏景的情景。画中的芭蕉叶下，一位文士正在煮茶，另一位文士则手持茶杯，欣赏着茶叶的清香和庭院的美景。整幅画意境幽雅，笔墨简练，给人以清新自然的感觉。
2.《十八学士图》- 作者：未知
这是一幅元代的画作，描绘了唐代十八学士在品茶、读书、赏景的情景。画中的茶几上，放置着茶具和茶叶，几位学士正在品茶聊天，其他人则在读书或闲谈。整幅画风格古朴，色彩艳丽，给人以庄重典雅的感觉。
3.《陆羽烹茶图》- 作者：赵原
这是一幅元代的画作，描绘了唐代茶圣陆羽烹茶的情景。画中的山间，一位僧人正在烹茶，另一位僧人则坐在一旁品茶。画面简洁明了，笔墨简练，给人以清新自然的感觉。
4.《惠山茶会图》- 作者：文征明
这是一幅明代画作，描绘了文征明与友人在惠山品茶的情景。画中的石桌上，放置着茶具和茶叶，几位文人正在品茶聊天，其他人则在欣赏山水美景。整幅画风格清新，笔墨细巧，给人以雅致古朴的感觉。
5.《玉川子像》- 作者：陈洪绶
这是一幅清代画作，描绘了唐代诗人卢仝品茶的情景。画中的卢仝手持茶杯，坐在竹椅上，神情悠然自得。
以上就是名画鉴赏的全部内容，以下是8幅古人喝茶的名画，供您鉴赏：1.《学士院画题芭蕉》- 作者：苏舜钦 这幅画是宋代苏舜钦所画，描绘了一群文士在庭院中品茶、读书、赏景的情景。画中的芭蕉叶下，一位文士正在煮茶，另一位文士则手持茶杯。
