文化遗产简笔画？..那么，文化遗产简笔画？一起来了解一下吧。
可以从汉文字演化（或汉语言文学方面，比如：四大名著等）、祖国医学（中医）、农历纪年法（或中国二十四节气、传统节日等）、四大发明、民族建筑、民族服饰、特有美食等等多个方面着眼创作。
这方向一般都可以进各地的考古所、文物局和博物馆等相关研究部门。同时也可以近一些相关的企业单位。但是，如果是大历史学的话，那适应面更广了。其实大学教育更多的是培养一个人的综合素质，最终干什么还是要看你个人的职业规划和兴趣爱好。
我觉得不需要。
杨柳青年画
杨柳青年画为中国著名的民间木版年画。它继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。在中国版画史上，杨柳青年画与南方著名的苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。
杨柳青年画始于明代崇祯年间，清代光绪以前是年画发展的鼎盛时期。那时，天津杨柳青镇及其附近村庄，大都从事年画作坊生产，有“家家会点染，户户善丹青”之称，年画因以产地得名。
杨柳青年画的制作方法为“半印半画”，即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在纸上，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。杨柳青年画既有版画的刀法韵味，又有绘画的笔触色调，构成与一般绘画和其他年画不同的艺术特色。杨柳青年画的题材多样，内容丰富，尤以反映现实生活，时事风俗、历史故事等题材为特长，为广大群众喜闻乐见。《连年有余》、《荷亭消夏》等一些传统佳作，不仅在民间广为流传，而且为中外艺术家、收藏家视为珍品。周汝昌先生曾为杨柳青年画写诗，作过形象生动的描述“杨柳青青似画中，家家绣女竟衣红。丹青百幅千般景，都在新年壁上逢。”杨柳青年画作为民族民间艺术，已走向世界，曾在日本、法国、英国、意大利、泰国、新加坡等国展出。
杨柳青年画是天津几百年灿烂民俗文化的一脉，但由于种种原因，这项民间艺术的生存发展以及传承方面出现了困难。不过天津市有关部门已经意识到了这个问题，开始对这项民俗文化进行抢救，并取得了一定进展。
惟一还画“缸鱼”的老人
在杨柳青年画中，人们印象最深的要算胖娃娃抱鱼的图案，但大家对一种叫做“缸鱼”的杨柳青年画就不太熟悉了。
据介绍，以前在杨柳青一带，“缸鱼”年画每年过年时都要贴在水缸上方，意为吉庆有余。近年来由于镇上人家都通了自来水，水缸没了，“缸鱼”年画也就没有地方贴了。因为没有了市场，现在“缸鱼”年画几乎没有人画了。
记者经多方打探，终于得知在宫庄子村有一位王学勤老人还在画“缸鱼”。王学勤今年已经70岁了，是这一带惟一还在画“缸鱼”年画的人。老人说，自己是不忍让“缸鱼”年画失传才继续画下去的。老人的两个儿子均表示不会从事父亲的职业，他们认为画年画不如做工更容易赚钱养家。
王学勤老人说，画“缸鱼”并不是难事，但关键是画“缸鱼”的收入不能吸引现在年轻人的兴趣了。他担心再过几年，也许市场上不会再有手绘“缸鱼”了。
“师傅带徒弟”的脆弱传承
杨柳青年画工艺是一种无形的文化遗产，而无形文化遗产保护面临的一个最具挑战性的难题就是如何传承下去。由于杨柳青年画一直沿用师傅带徒弟的传统传承方式，其生命力相对较为脆弱。
记者走访中了解到，目前这些年画作坊传承方式仍旧是师傅带徒弟，多则十几个，少则三两个。据介绍，一个年轻的画工要把彩绘着色活儿做好做细，一般要经过两三年的时间来锻炼，其中还不包括雕版制作等复杂的工艺。也就是说，培养年画工艺的接班人决不是短期的行为。这样单纯的师傅带徒弟的做法，对于培养这一门民间艺术的接班人来说还是存在一定局限性的。
为杨柳青年画培养后来人
也许正是看到了“师傅带徒弟”方式的不足，西青区政府认识到当前民俗文化保护工作的一项重要内容就是加强教育，培养人才。
为了让西青区的孩子们从小感受民俗文化的熏陶，了解杨柳青的文化内涵，将杨柳青年画的艺术技法传承下去，西青区政府已经做了整体规划。据了解，刚刚编撰的杨柳青年画教材将作为西青区9年义务教育美术课的必修教材，在今年9月走进学生的课堂。
另据西青区文化局马局长介绍，最近西青区政府又与南开国际管理论坛达成合作协议，由后者提供资金，在全区范围内择优选拔20名有一定文艺功底的高中毕业生进行为期3年的大专班培训，学成后专门从事民间艺术的继承、传播和弘扬工作。目前，民俗大专班的招生正在进行中，培训班将在今年9月正式开课。
辽博为何拥有这多“齐白石”件件真迹2009年9月11日07:24来源:东方网选稿:方翔 东方网9月11日消息：据深圳商报，辽宁省博物馆，前身是东北博物馆，于建国之初便眼光独到，以其人缘、文缘、地缘的优势，精心收藏了400余件齐白石作品，今日其所藏齐白石作品已居国内博物馆之首，画种全面、精品荟萃而著称于世，辽博为什么能够藏有这么多齐白石的作品？馆长马宝杰昨日向本报记者介绍了其中原委。 关键在于齐良琨 齐白石的三儿子齐良琨在兄弟中间作画最好，齐白石也认为他是几个儿子中艺术天赋最好的一个。建国之初，齐良琨在东北博物馆工作，而经常往来于京、沈之间，这边工作，那边省望父亲，身在京城的齐白石与东北博物馆之间就有了一条穿梭般的“纽带”。 马宝杰说，展厅所陈列的作品，有一些是齐白石老人在上面题署出“东北博物馆”名称的；另外从东北博物院财务方面的历史材料看，有上面载有购买齐白石书画的财务单据，标价为一件5万元（当时通胀，相当于物价平抑后的5元钱）。这些证据表明，书画作品应该是东北博物馆通过齐良琨向其父购买来的，当时给价算是相当便宜的，而且买多时，齐白石老先生必定还要饶上一幅。齐良琨先于父亲齐白石于1954年病逝，不久，齐良琨家属就把家藏齐白石的书画悉数捐给了东北博物馆。 功臣还有胡文孝 记者发现展厅中一些画作上面，齐白石常常题署“阿龙”这个人。阿龙是谁？马宝杰说，就是齐白石恩师胡沁园的孙子胡文孝，齐白石对其非常喜爱，为他单独作过不少书画，胡文孝也在东北博物馆工作。马宝杰回忆道，那时齐良琨身体不是太好，所以去北京齐白石那里求画的有时就是这个胡文孝，如此说来，为东北博物馆求画的不只齐良琨，还有胡文孝。 1954年，东北博物馆专门举了齐白石作品展览，这是当时全国博物馆中首家推出艺术家个人作品展览，此时齐良琨已经病入膏肓，玉成其事者应该是那个叫“阿龙”的胡文孝，胡文孝同齐白石的关系不一般。胡文孝于1974年病逝，其家人又把家中积累的齐白石作品悉数捐给了东北博物馆，也就是今天的辽宁省博物馆。 此外，上世纪50年代初，东北博物馆还依据齐良琨、胡文孝等提供的线索，到齐白石老家湖南湘潭县征集了不少齐白石早期的作品，所以今日辽宁博物馆400多件齐白石的作品，件件真迹，流传有序。
文化遗产，中文在概念上分为“有形文化遗产”和“无形文化遗产”。 有形文化遗产: “有形文化遗产”即传统意义上的“文化遗产”，根据《保护世界文化和自然遗产公约》（简称《世界遗产公约》），包括历史文物、历史建筑、人类文化遗址。* 文物，从历史、艺术或科学角度看具有突出的普遍价值的建筑物、碑刻和雕塑、书籍、书法与绘画、具有考古性质成份或结构、铭文、洞窟以及联合体；* 建筑群，从历史、艺术或科学角度看在建筑式样、分布均匀或与环境景色结合方面具有突出的普遍价值的单立或连接的建筑群；* 文化遗址，从历史、审美、人种学或人类学角度看具有突出的普遍价值的人类工程或自然与人联合工程以及考古等区域。 无形文化遗产: 根据联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》（Convention for the Safeguarding of the Intangible Cultural Heritage）的定义，是指：被各群体、团体、有时为个人视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。
以上就是文化遗产简笔画的全部内容，介绍。
